DOWNTOWN+
“Luna Laffanour 在巴黎举办的《ITALIA》展览以大胆的当代艺术展示了意大利的设计偶像,颂扬了传统与创新的和谐。”
撰文 SUNA MOYA - 2024年11月04日
Luna Laffanour 的 Downtown+ 举办的 《ITALIA》 展览是意大利当代艺术爱好者的必看之选。活动在巴黎 Hôtel de l'Industrie 举办,将意大利设计与前沿当代艺术完美融合,将经典工艺与大胆的现代视角相结合。Luna 和她的团队亲切地引导我参观了一系列令人着迷的家具、物品和绘画作品。
自 2021 年加入家族画廊 Laffanour | Galerie Downtown 以来,Luna 通过鼓励新的艺术表现形式,重新诠释了画廊的现代主义传统。2023 年,她发起了 “Downtown+” 计划,致力于策划将艺术创意与实用设计相结合的展览。该计划展示的作品独具特色,引发了关于功能与形式交汇点的对话。卢娜经常牵头策划和组织这些展览,创造出将不同艺术视角和设计美学融入生活的体验,从而丰富了画廊的文化影响力。Luna 从她的日法血统中汲取灵感,重新诠释了现代主义传统,将标志性设计与当代艺术相结合,颂扬不断发展的创造力。
一进入画廊,她的设计理念立刻吸引了我。Downtown+ 通过现代视角融合各种风格和时代,大胆地重新诠释设计。我们从二十世纪六七十年代的意大利设计开始探索,那时几何与叛逆并存。Luna 说:"我想在那个时期的激进造型与当代艺术家 Nicolas Mehdipour 作品中的优雅简洁之间创造一种对话"。
Nicolas 充满活力和情感的艺术作品与意大利家具大胆的几何形状产生了美妙的共鸣,创造出一种意想不到的和谐。该系列的标志性作品出自设计界的传奇人物之手,如Ettore Sottsass, Andrea Branzi, Gaetano Pesce,、Joe Colombo、 和 Superstudio, 每件作品都能引发与其他作品的热烈对话。
Ettore Sottsass 设计的红色条纹橱柜原型是其中的佼佼者,它体现了那个时代的大胆精神。虽然它是为一个从未完全实现的系列而设计的,但却散发出一种罕见的独特感。旁边还有 Sottsass 设计的其他衣柜,它们都被染成了鲜艳的红色苯胺,具有同样的大胆精神,提醒着人们他对传统设计的不懈挑战。
在房间的另一侧,Superstudio 于 1968 年设计的 Le Canapé Bazaar 沙发及其封闭式桌子给人留下了深刻印象。这个意大利集体将家具转变为艺术与功能的有力结合,时至今日仍给人一种开创性的感觉。这款沙发捕捉到了 20 世纪 70 年代意大利激进设计的反叛精髓,以远见卓识质疑传统界限,将大胆的概念主义与精致的功能性融为一体。
Nicolas Mehdipour 的画作唤起了人们对童年的好奇和怀念,空间被 Nicolas Mehdipour 的画作所环绕,在简单而真挚的时刻,好奇心在场景中闪耀,在天真和奇思妙想之间架起了一座桥梁。通过色彩斑斓的泥土色调,他将每一段记忆都提炼成温暖而诱人的体验。
下一个展品是 Andrea Branzi 的 Collie Anomalies Domestiques 椅子。这款灵感源自大自然的作品由漆面桦木制成,底座为灰色工业漆,代表了布兰兹 20 世纪 90 年代的创新系列,是有机与前卫之间的灵感桥梁。
另一件非凡的作品是 Ettore Sottsass 1968 年设计的橱柜,橱柜上装饰着黄色和红色条纹,为任何房间都增添了活力。此外,我们还注意到挂在墙上的小行星灯,它也是 Sottsass 在同一年设计的。这盏灯反映了美国文化元素,展示了 Sottsass 将不同影响融入作品的独特能力。
1994 年,Gaetano Pesce 为比利时 Du Jardin 商店设计了一张咖啡桌,该桌由透明树脂制成,桌腿造型独特。旁边是 Pesce 的 Dalila 系列中的一把灰色扶手椅,用类似金属的泡沫塑料制成,酷感十足。此外,Pucci de Rossi 的另一件作品以腿型隔间为特色,以幽默的方式挑战了储物柜形式和功能的典型概念。这件作品与 Sottsass 的壁灯等其他 90 年代作品完美融合。
Nicolas Mehdipour 的一幅画吸引了我,画中的小男孩像海星一样伸着懒腰,凝视着一只小狗,那一刻充满了天真和好奇。小男孩的惊奇反映了这个房间里洋溢的探索精神。
“色彩为这个空间注入了活力",Sottsass 和 Andrea Branzi 等设计师的作品与有机陶瓷完美地融合在一起,层次分明、生机勃勃地讲述着意大利的设计传统。每件展品都引人仔细观察,揭示出激进与俏皮交织的故事。展厅中的每一件作品都仿佛活了过来,低声诉说着自己的故事。
— Suna Moya